Par Julie Cadilhac – bscnews.fr/ Franz Kafka avait imaginé une nouvelle, L’artiste de la faim, dans laquelle il se glissait dans la peau d’un homme jeûnant sur la place publique pendant quarante jours, une « attraction » que l’on pouvait voir assez souvent dans certaines parties de l’Europe au début du XXème siècle. En 1956, Tadeusz Rozewicz, poète et dramaturge polonais, découvre cette oeuvre dont il imaginera une adaptation théâtrale. Cette pièce est découpée en séquences, avec un prologue et un épilogue.

Nicolas Oton choisit donc de faire d’abord parler le dramaturge qui vient nous expliquer la nature véritable d’un artiste de la faim, narcissique jusqu’à la moelle et qui ne supporte pas l’idée de « l’existence possible d’un autre artiste de la faim ». Cette entrée en matière – suivie d’une interview de l’artiste avec une journaliste – , cherchant à accentuer la pédanterie d’un être qui s’enorgueillit de concepts philosophiques ( « En choisissant la cage, j’ai choisi la liberté »), sonne un peu faux. On souhaiterait quelque chose de plus épuré pour que l’on puisse s’immerger dans la logique de cet artiste à la performance si …